德奥浪漫之旅
陈 宁
5月10日
团发德累斯顿音乐节——本次旅行的首要目标
首经莱比锡
巴赫、门德尔松的成功之城，他们的友谊为我们留下了古典音乐不朽的经典。
巴赫的故居乐灵犹在，家对面他供职27年的托马斯教堂里似还飘荡着管风琴的乐音和唱诗班的歌声，通过众多的小物件让团员们可以带走对大师的缅怀。
使莱比锡布商大厦乐团脱颖而出的门德尔松，在城里有一栋四层的故居，这里我们可以瞻仰大师的风范，感受大师的生活氛围，因为这里有他的客厅、卧房、工作室、演练场。音乐厅里有舒伯特头徽的蓓森朵夫钢琴是当年厂家赠送的，梁巍老师试了下音，滑润如丝。
团员们收集了众多纪念品，也买光了科特·马祖尔指挥的门德尔松交响曲全集的店藏。
楼上三层不仅特展了门德尔松最爱的姐姐的生平，也展出指挥家科特·马祖尔的艺术生涯。虽然尼基什、富特文格勒、瓦尔特等都担任过该团的指挥，而马祖尔却是令该乐团在东德时代直至当今再现辉煌的最重要的音乐总监。为此，他自1970年起，历二十余年，做出了不懈的努力。
奇迹般地让我们在这里遇到了马祖尔的夫人——一位在德国生活了50年的日本女士，典雅和蔼。
陈立老师当年在北京多次与马祖尔相聚，采访，共餐。此时此地与夫人相见，倍感亲切。他们正在策划马师一百周年纪念，盛邀柏林-北京艺术文化协会合作，携团共庆。所购光盘也都得到了夫人的签名。
梅森是德国的瓷都
参观了博物馆的工坊，了解了当地的制瓷工艺。展览展示了当地瓷器的种类和发展、工艺和艺术。团员们自然也购买了不少的瓷器小物件。
德累斯顿
德累斯顿是这次旅行的首要城市，音乐节尤为重要。团员们忘却了一路的鞍马劳顿，盛装出席了开幕音乐会。
音乐会之前，音乐节的艺术总监大提琴家扬·沃格勒特地会见了乐迷团，热烈欢迎远道而来的热爱音乐的中国朋友，还还介绍了德勒斯顿音乐节与其他音乐节的不同之处：更广阔的视野，更兼容的架构。比如，有众多古典音乐家及交响乐团，也有流行乐手和爵士乐队，相聚一堂，共襄盛举。
疫情后，沃总监两次去北京国家大剧院演出，陈立老师还为他做了专访座谈会。再次见面，老朋友分外激动。沃总监赠送陈立老师一件今天刚到的音乐节T恤衫。
陈立老师则赠送了一件更加珍贵的礼物，一幅装在镜框中的70年前的汉代画像石拓片——车马人物，意味着互相承载的音乐使命，感谢他这次亲自为团员发出的邀请。同时也赠送了一幅意为《收获》的汉代画像石拓片给副总监叶瑟尔女士，上次在北京谈起，结果今天就来参加德累斯顿音乐节音乐节了———撒种即收获。
之后，宾主和团员合影留念。次日，沃总监还为每位团员的照片签名留念。
音乐会前，德累斯顿市长登台欢迎来自政府和全世界的嘉宾。
当晚的节目是麦凯莱指挥阿姆斯特丹皇家乐团演奏布鲁克纳《第五交响曲》。28岁的青年指挥正在走红，同时兼任阿姆斯特丹皇家和芝加哥交响乐团的音乐总监，且为其他一流乐团所觊觎。沃总监声称其呼声极高，期待他成为新时代的伯恩斯坦。虽然相比伯恩斯坦还稍逊风骚，但大家已经很满意了。他发扬了荷兰皇家乐团的率真和耿直，使得布鲁克纳的天地沟通、人神对话更加直白，也算独树一帜。
团员们坐在正中靠后，却高高在上，可以准确定位乐团的各个声部。音乐厅的音响效果非常好，高处聆听，细节异常清晰，而且极具空气感。如此感受，团员们极其兴奋。
5月11日
团员们游览了古城，参观了教堂、王宫、王侯队列瓷画墙及绿穹顶博物馆，对德国王家的珠光宝气、堂皇富丽有了进一步的认知。
当地美食令人大快朵颐。
陈宁又加了道山东快书《西班牙美味》，余味无穷。
团员和陈立老师即席讲话，称赞了这几日活动的精彩并感谢了组织者。
晚上，大花园王宫钢琴独奏音乐会。
音乐节副总监叶瑟尔女士与陈立老师、梁老师再度相见。
叶瑟尔女士与最年长的团员（82岁）合影
王宫因外墙修缮被遮挡了，内里却极具特色。战争的疮痍并未修复如初，裸露的墙壁在宫殿的架构中气味古朴，也格外肃穆；不完整的柱饰助长了残垣自带的那种莫名的寂寥，使人仿佛置身于被遗忘的时空，一点动静都显得异常的突兀。
音乐会开始时，尚有一缕夕阳斜射而入，幕后呈现光明。随着音乐逐步深入，背景也渐渐黑暗，四个硕大的水晶吊灯愈发的古意盎然。厅内的音响效果极佳，清澈通透，不多不少，不会因位置不同而出现优劣。难怪沃总监说这是他最喜欢的室内乐演奏厅。
瑞士中年钢琴家Francesco Piemontesi乃当今翘楚，上半场贝多芬钢琴奏鸣曲C大调第21和E大调第30，下半场德彪西第二部前奏曲。人称其技艺精纯，乐感细腻。他这一场，可见一斑。而对于人们心目中的贝多芬、德彪西来说，都略显得方正了一些。及至返场，才轻松起来。
未必苛求年轻的钢琴家，即使霍洛维茨晚年，往往也是返场比正场弹得潇洒。毕竟有技而不炫，使音乐回归纯粹，可喜可贺。
古意的氛围，澄澈的声场，加之为音乐而来的观众全身心的倾注，使聆听进入了一种深层的渗透，从而引发了一种幻觉的快感。这或许就是团员们说起的国内音乐厅不曾有的感受。
精彩待续